《摄影技术与数码照片处理》第三章

作者: 时间:2016-03-29 点击数:

第三章 合理安排摄影构图

与其说用光是摄影的血肉,立意是摄影的灵魂,那么摄影的骨架呢?就是构图。一个司空见惯而被人视而不见的平凡物体或场景,用一个非同寻常的角度去观察拍摄,往往会得出令人不可思议的效果,让人捶胸顿足拍案叫绝。这,就是构图的力量!

学习目标

l 了解好照片的三个必备原则

l 了解八种重要的构图方法

l 了解常见的构图错误及其解决方法

3.1摄影构图三法则

我们看到的世界是没有边界的,四周的景物在眼睛里呈现的是连续的画面,而摄影者拍摄出的摄影作品是有边界的,如图3-1所示。构图的任务就是将摄影者要表达的视觉重点在有限的画面中加以表达,具体来讲,就是——把构思中典型化了的人或景物加以强调、突出,从而舍弃那些一般的、表面的、繁琐的、次要的东西,并恰当地安排陪体,选择环境,使作品比现实生活更高、更强烈、更完善、更集中、更典型、更理想,以增强艺术效果。如图3-2所示,摄影师不经意的回头,女孩甜美的笑容透露了内心的喜悦,感染了观众。

图3-1 天池

图3-2 喜悦

由此可在看出:每一个题材,不论它平淡还是宏伟、重大还是普通,都包含着视觉美点。当我们观察生活中的具体物象——人、树、房或花的时候,应该撇开它们的一般特征,而把它们看作是形态、线条、质地、明暗、颜色、用光和立体物的结合体。通过摄影者运用各种造型手段,在画面上生动、鲜明地表现出被摄物的形状、色彩、质感、立体感、动感和空间关系,使之符合人们的视觉规律,为观赏者所真切感受时,才能取得满意的视觉效果-视觉美点。也就是说,构图要具有审美性。正如罗丹所说的“美到处都有的,对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现美”。作为摄影者,要有一双善于凝视大自然的眼睛,并把这种视觉感受移到画面上表现出来。

那么评判一张照片构图好坏的标准是什么?长久以来人们普遍认为:

一、好照片要有好主题

这里所说的好主题指的是能表达普遍性寓意的主题。如图3-3所示,雪后校园的角落、安静的椅子,似乎有个美好的故事在流淌。

图3-3 校园一角 图3-4 婚礼

二、好照片主体须突出

好照片能够巧妙地将观者的注意力吸引到画面的“重心”上去。这个重心就是摄影师所要体现的趣味中心——也就是主体。如图3-4所示,婚礼上,摄影师、亲友的目光都汇聚在新郎身上,自然而然地,“新郎”这个主体就被突出了。

三、好照片画面应简洁

简洁的画面能更好地突出主题。也就是说只摄入必要的内容,而排除或压缩分散注意力的内容。如图3-5所示:女孩纤细的手优雅地搅动着咖啡,周围的一切都不再重要。快门定格的瞬间,凝固了淡淡的恬静。

文本框:你知道吗?在摄影界中普遍存在一种 “摄影是减法”的构图“规律”,其论述是这样的:绘画是加法;摄影是减法。这是对绘画、摄影各自艺术创作一般规律的总结,是对其艺术创作特点整体把握的一种形象描述,是对绘画、摄影艺术创作的原则指导。” 绘画比较好理解,一张白纸,你往上涂抹,每一笔的增加都是有目的的,一笔笔地添加直到作品的完成。添加即“加法”。摄影这样理解,所有元素已经存在,为了突出主体、突出主题,要对画面中存在的元素进行取舍。取,已经在了,不用理会。舍,就要减去。减去即“减法”。显然,一幅好的摄影作品是不应该出现让人觉得多余的元素的,在一个画面里,首先应该是主体表现突出,有鲜明的主题思想,表现的内容理应“多而不挤、少而不欠”,干净利落,赏心悦目。图3-5 恬静

3.2摄影构图八部曲

构图是一项与审美有关的活动。生活中处处存在着美,一株带着露水的小草、一片烟波浩渺的大海……。在摄影师眼里,它们都是美。但是,如何将眼前的美表现在摄影的画面中,在很大程度上,构图决定着构思的实现,决定着摄影作品的成败。下面,让我们一起来了解一下摄影构图的一些常用方法。

一、最基本的黄金分割法构图

当谈到摄影画面的构图时,首先第一反应就是“黄金分割法”,因为它是构图的基本原理与法则。黄金分割法的美学价值在自然界中本就存在着,只是人们未发现而已。 最早发现黄金分割法这一原理概念的是古希腊数学家“欧多克塞斯”。 黄金分割法就是对线段的一种分割方法,因为它具有很高的审美价值,被人们视为黄金一样的贵重,所以古希腊人称之为“黄金分割法”。黄金分割法的具体分割法如下:

设一条直线两端为A、B,以AB线长度的二分之一作为垂直线相交于B端,为BC线,将AC两点以一虚线相连,使ABC三点成直角三角形。如图3-6所示。以C点为轴心,CB线为半径,向虚线画圆相交于AC线,此相交之点为D点;再以A点为轴心,AD虚线为半径向下画圆相交于AB线,此相交之点为E 点。E点就是AB线上的黄金分割点。其结果是:EB线为短线、AE线为长线;

AB线为全线。(EB∶AE=AE∶AB)

经过计算,它们的比值常数是0. 618。如果长线是1,则短线是0.618,如果短线是1,长线则是1.618。

图3-6 黄金分割法图示

由于黄金分割法的分割方法较为复杂,又不易掌握,我们国内一些摄影家将其简单化为三等份法(也叫九宫格法),这种分割法即是简化的黄金分割法,如图3-7是简化的黄金分割法示意。图3-8和图3-9的摄影作品中的人物被安排在了画面约三分之一处,取得了愉快的平衡感和无拘束的宽松感,这种构图就是黄金分割法规律的应用。

图3-7简化的黄金分割法示意

图3-8 小女孩

图3-9 丽影

同样,在竖构图中也可以使用该原则,如图3-10所示。很多摄影书谈到九宫格的布局,这是对付大多数构图比较容易的解决方案,如图3-11、3-12的摄影作品即是竖版的九宫格构图法。

图3-10竖版的九宫格构图

图3-11 品味

图3-12 午后

使用这种传统的黄金分割法构图,容易取得较好的效果,那么是否意味着被摄主体永远不能放在画面的正中间呢?当然,什么规律都不是绝对的,在视觉艺术领域,所有的规则注定要被突破,有突破才有创新。图3-13的例子说明了这一点。照片中人物头部处于画面的正中,而观赏者不会觉得画面单调、乏味,小女孩正被什么事物吸引,明亮的眼睛显得很专注,凸显了女孩天真无邪的目光。当摄影者着重表现画面的重点——视觉中心的时候,观赏者往往会过滤掉那些所谓的“缺点”或“错误”。就像图3-13这样,构图采用了简单的形式,突出了小女孩清澈明亮的大眼睛,画面并不显得呆板。

图3-13 凝眸

二、三角形构图增强稳定感

在一个画面安排三个点,且三个点不在一个平面上,形成三角形的支撑。这种构图方即是三角形构图。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点,可以较好地强调前景与背景的关系,需要注意三点位置的安排一定要舒适,避免喧宾夺主。如图3-14,虽然背景杂乱,人物较多,但是因为人物高度不同,突出了美丽的导游员,人们的视觉中心自然的被引导到三角形的最高点——导游员身上。

这种三角形构图可以是正三角也可以是斜三角或倒三角,正三角形有安定感,倒三角形则具有不安定动感效果,如图3-15所示。

图3-14最美

图3-15瑜伽

三、通过选择焦点来突出主体

将主体精确对焦,把观赏者的目光吸引到对焦点上,从而达到突出主体的目的。摄影师经常会采用大光圈镜头来虚化背景,使被摄主体精晰凸现来达到这一效果。这种方法在拍摄特写、微距的时候非常实用,当然,拥有一个大光圈的镜头是实现这一效果的器材保证。如图3-16所示,隐藏在窗帘之后的脸孔被虚化,阳光映衬下的那只手清晰而突出,有时候美丽只在不经意的局部出现。图3-17,磁带疯狂出现的年代已经变成古旧回忆了属于,如同麻绳般粗粝却结实地出现在视野中聆听过往中的生命之歌。图3-18,娇艳的郁金香适合被淡淡的绿色衬托,无论是细致的花纹还是柔嫩的花瓣。美——总是来自于内心的感受和眼睛的捕捉。图3-19,背景不重要,重要的是聆听那滴答滴答被手指敲出的情诗,才是这台打字机生命力最美的字迹。

图3-16 专注

图3-17 回忆

图3-18 娇艳

图3-19 往事如歌

四、利用环境搭建框架式构图

用景物的框架做前景,可以增加画面的纵向对比和装饰效果,使摄影作品产生深度感。寻找适合的框架是框架式构图的最大特点。比如一棵树或一扇拱门。选择框架式前景能把观众的视线引向框架内的景物,突出主体。将主体影像包围起来,形成一种框架可营造一种神秘气氛,就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个地方。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体,赋予照片更大的视觉冲击。留心诠释主体影像的不同方式,多花时间观察拍摄主体,绕拍摄主体多走走,当从不同视角审视拍摄主体时,就会发现可供拍摄的角度很多。

1.利用一些富有季节性和地方特征的花草树木做“画框”,渲染季节气氛和地方色彩,使画面具有浓郁的生活气息。

用春天的挑花、迎春花作前景既交待季节性,又使画面充满春意;用菊花、红叶做前景,秋色洋溢画面;用冰桂、雪枝作前景,北国冬日的景象如在眼前,亲临其境。拍摄海南风光,用椰树、芭蕉作前景,富有南国情调;用竹、红棉,具有南方的乡土气息。这些前景对主题常常是有力的烘托。图3-20所示,利用近景的绿色植物搭出画框,将视觉中心包围。如图3-21,善于利用周围环境中的物体搭建画框,画面中的女孩拿着旁边花坛里压弯的花枝,也形成了一种圆形的框架。

图3-20 童真

图3-21 我和花儿比美丽

2.“画框”用来加强画面的空间感和透视感。

结构画面对镜头有意靠近某些人或物,利用其呈像大,色调深的特点,与远处的景物形成明显的形体大小对比和色调深浅的对比,以调动人们的视觉去感受画面的空间距离,视觉的效果画面就好象有了纵深轴线,使人感觉不再是平面的了。一些有经验的摄影者在拍摄展示空间场面的内容时,总力求找到适当的前景来强调出近大远小的透视感,而且常常利用前景与远景中有同类景物,如同是人、树、山等。由于远近不同,在画面上所占面积相差越大,则调动人们的视觉规律来想象空间的能力就越强,纵深轴线的感受就越鲜明。如图3-22,近景树干的造型,形成天然的画框,精致的树枝赋予画面空间感和距离感。图3-23,利用现有环境中的规则形状,寻找构成感。

图3-22 幽

图3-23 韵

五、引导视线的汇聚线构图

在拍摄中,利用会聚线进行构图是众多构图方法中的一种,其特点是能使画面具有很强的透视感,我们可以利用环境中天然形成的线条来加强视觉效果。

线条在创造情绪上有强大的力量,在引导观众视线上的能力则更强。运用线条时,要遵循两点规则。第一,确保线条总是指向画面中最重要的主体。因为要引导观赏者直接注意到那里。第二,确保线条不会指向画面之外。指向画面之外的线条会使观赏者的目光离开照片,这样会减弱画面的冲击力,甚至让观众对照片失去兴趣。如图3-24,这不是一个绿野仙踪的故事吗?静谧的世界,木质台阶汇聚的线条引导观赏者看到:一张可爱的脸庞正在发出咯咯的笑声——天使来了!图3-25,午后的阳光暖暖的,照在幽深的巷子里,墙体线条的延伸,自然将观赏者的视线汇聚到女孩微笑的脸庞上。图3-26,横线不止有斑马线还有远处的堤坝,等待过马路的女孩子静静伫立,美丽的背影打破了整个画面的线条,拉伸了画面的立体触觉。图3-27,会动的不仅是人物,也是每一道攀登的楼梯。视觉的中心是人物也是奔向焦点的楼梯。

图3-24 天使在人间

图3-25 邻家有女

图3-26 等

图3-27 汇聚

六、运用光线来突出主体的明暗构图

在生活及摄影中,光是一切影像与色彩形成的最重要的因素,更是创造宇宙万物立体感所不可缺少的因素。有了光,才能使人类的眼睛见到万物的形与色。在构图中运用好画面中的光线可以引导人们的注意力,起到突出重点的作用。如图3-28,突兀的光线加强了视线的中心点,使画面有了可以捕捉的亮点。图3-29,夜景下更容易体现出来光线的作用。夜市的小摊因为有了几盏灯的出现,驱走了寒冷冬夜的冰冷,那些是来自人群的一抹生机。图3-30,闪亮的不是画面中那盏白灯,而是被照亮的面容——远处点缀的灯火使得人物分外的鲜明起来。图3-31,午后的阳光照进屋内,正好洒在女孩的脸上,杂乱的背景被隐藏进暗部。

图3-28 照亮我心

图3-29 夜市

图3-30 暖冬

图3-31 午后

七、重复构图增强画面的趣味效果

被摄主体经过精心安排,构成了具有韵律感的重复图案,使画面增强感染力度,这就是重复构图带来的趣味效果。如图3-32,湖水清澈的倒影里只有三只小鸟安静地等待,是迁徙途中的歇息,还是在看另一只不远处戏水的小顽皮?图3-33,失去树叶的乔木依然有遒劲的生命力在勃发,除了水中延伸的暗影,几丛淡淡橘红的灌木,路边观景的人影更是打破了远幽道观修行的宁静……。图3-34,宽广的水面涟漪片片,左岸古宅幢幢,右岸飞檐独塔。如果美景必须被灿烂的阳光普照才能凸显,那被暗淡的倒影装饰的角落则别有一种内敛深邃的含义在告白。

图3-32 小憩

图3-33 乡情

图3-34 凤凰古城

八、动静结合的对比构图法

利用画面中静与动的对比,合理使用快门速度得到突出主体的效果,这就是动静结合的对比构图法。如图3-35,混沌的世界里她是惟一的中心,快速移动的背景衬托出亭亭玉立的美丽。图3-36,引颈高歌只为那清澈的湖水,欢唱湿地飞翔起舞而来的安逸幸福。图3-37,高大的楼宇和闪烁的霓虹拉长了城市的空间视觉,而奔忙的的人影和车流则延伸了城市发展纵横的深度。

图3-34亭亭玉立

图3-35戏

图3-36 夜奔

3.3破解摄影构图难题七剑式

出色的构图,能使画面主次分明,详略得当,给人以美感。一幅照片,若不具备良好的构图形式,往往无法引人入胜,更不能尽兴地表达内容。所以,在按下相机的快门之前要多加留意,避免让一些可惜的败笔出现,使摄影作品留下遗憾。下面就来例举几种常见的构图失误,并说明如何去预防这些情况的发生。

一、主体居中

表现主体位于画面的中间,容易显得呆板,调整构图使人物位于画面的三分之一处,整个画面就灵动立体起来了,如图3-37所示。

图3-37避免主体居中

二、来自背景的干扰

背景一定要简洁,避免来自背景的干扰。人物摄影中心任务是人物的塑造和展现,如果把背景中的树杈种到人物的头顶,就不仅仅是缺乏审美。如图3-38所示对比。

图3-38避免来自背景的干扰

三、主体取景不全

一般情况下拍摄画面应完整的表现拍摄对象,避免“断手断脚”。否则会给人以“话没说完”、“不完整”的感觉。如图3-39所示的对比效果。

图3-39 避免“断手断脚”

四、重心不稳定

画面倾斜往往给人一种极度的重心不稳定感,令观赏者感觉拍摄随意,不踏实。如图3-40所示,左图的建筑物倾斜给人以失重感,使画面丧失了平衡和美感。产生的原因很多时候是因为没有很好地端正相机。适当的注意画面中台阶,作为构图的参照,就会很好地改善构图效果如右图所示。

图3-40避免倾斜的画面产生不稳定感

五、水平线中分画面

横穿画面的地平线,容易把画面割裂开,给人不完整的感觉。适当的抬高或者降低镜头角度,效果就会得到改善。如图3-41,左侧的画面被地平线一分为二,而右图在同一地点拍摄,给人的视觉冲击力就会大为增强,画面没有了被分割的感觉。

图3-41避免被地平线中分画面

六、取景太近引起畸变

除非摄影者想表达另类的主题,否则通常情况下不建议采取畸变的构图方式。如3-42左图中的人物夸张的表情使用此种方式是恰当的。但是在一般情况下拍摄,尽量取景不要离主体太近,不然会产生严重的变形效果,如3-42右图所示,是不提倡的。

图3-42畸变的图像

七、主体不突出

主体突出是构图的三原则之一,如图3-43,左图拍摄的建筑物平淡无奇,给观赏者没有什么印象,倒不如换个角度勾勒出城市、社区、楼宇等建筑物群卓尔不群的壮观。像右图一样,换一个角度,换一个位置,离物体再近一点,视觉效果会更具有冲击力。

图3-43换个角度突出主体

本章小结

构图是所有视觉艺术语言的组织方式,它使内容所构成的一定内部结构得到恰当的表现,只有内部结构和外部结构得到和谐统一,才能产生完美的画面。摄影创作离不开构图,就象写文章离不开布局和章法一样,它是摄影作品能否获得成功的重要因素之一。

拓展练习

1.以人物、静物、风景为题材,在课余时间进行构图实践练习。

2.运用构图知识,采用自评、互评结合的方式,点评同学们的摄影作业。

习题

1.一张好的照片具备什么样的素质?

2.最常用的构图方式有哪些?

3.摄影构图存在的常见问题有哪些?

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